domingo, 25 de febrero de 2007

MACHISMO EN HISTORIETAS



Elvira Rios y Aníbal Veloso en la charla que mantuvieron en una pizzería que suelen frecuentar en Berazategui.



YYYYYYYYYYYYY BUEEEEEEEEEEEE Resulta que tanto escombro, como diría China Zorrilla, por nada. Al final no pudimos repartir los MM. Estimamos que para el próximo estarán, ya no tenemos ganas más que de deshacernos de las revistas, por lo menos de la primera camada, ya que no repartimos ninguna y el tenerlas guardadas sin que vean la luz constituye una especie de frustración para nosotros. He aquí que entregamos la segunda charla sobre el tema del primer MM. La charla fue una digresión puesto que nos reuníamos solo para conversar de cosas diversas, hasta que surgió el tema MM. Contundentes palabras de Elvira Rios, por mi parte le deseo mucha pero mucha suerte en... Bueno Adios.


Ave- ¿En verdad pensás que la historieta es machista? Esto es lo más o menos se lee en el primer MM.
ER- Debo decir que tal vez exageré un poco. La historieta cómo género, como formato, como soporte, como medio, o lo que fuera, no tiene nada de machista. Es como decir la novela, el cuento, o cualquier otro tipo sirvieran para transmitir sólo ciertas cosas. O que determinada música es femenina o masculina, eso es absurdo porque la música es música, es sonido.
Los temas no dependen de los géneros. En Japón existen distintos géneros de temáticas específicas, y a veces no tanto, que se desbrozan del soporte que les brinda el Manga. Hay manga para chicas, para chicos, etc, pero eso no quita, por ejemplo, que el manga dedicado a las chicas no tenga discursos reproductores del machismo oriental – u occidental, no hay que olvidar que Japón está occidentalizado.
Opino que el mundillo de la historieta es mayormente viril, tanto en muchas de sus temáticas como en el tratamiento de esos temas. Una vez le dijeron a Pus, cuando este quería publicar una historia con personajes principales cuya sexualidad no era la heterodominante, que no le auguraban mucho futuro a dicha historia, que “lo gay” estaba de moda y que la mediatización de dicho tema terminaba en más de lo mismo, que caía en la obviedad. Le dijeron también que ningún dibujante argentino realizaría una historieta así porque “se quemaría”.
Ave- ¿Qué pensás sobre esto de “lo gay”?
ER- (Aquí ER da unas carcajadas que dan miedo) ¡CÓMO SI HUBIESE UN ARTE GAY: una música, una literatura, etc! Sigo opinando lo mismo: sea en cualquier género las temáticas que uno puede abordar son innumerables. No hay por qué encasillar un tópico y a una persona en casillas fijas. Además con ese criterio cualquiera que elija como personaje un asesino, sea en literatura o en literatura cómica (por historieta), esconde un criminal potencial en su interior.
Ave- Yo creo que sí…
ER- ¡ESO ES ABSURDO! Hay que saber escindir entre el autor y su obra. Lo que sí cabe preguntarse es por qué los autores eligen determinadas temáticas y CÓMO LAS TRABAJAN. Aún así nunca se define el autor porque entonces alguien que elige la variedad temática, sería definido como un sujeto partido en muchos fragmentos (aquí hace un gesto como que no entiende ni lo que ella misma dice).
Pero pensar en tal cosa, en el por qué de la elección de las temáticas, es un trabajo intelectual que no se le puede pedir a un editor. Él está acostumbrado a ver en el papel con tinta guita o fracaso editorial.
Ave- ¿Pensás que es difícil publicar en editoriales?
ER- No. Tampoco en editoriales especializadas en cómic, yo he publicado en alguna con nombre y apellido. Pero quisiera correrte de esa idea de LA EDITORIAL, como única forma que se tiene de hacer conocer lo que uno hace.
Hoy por hoy, si hablamos de publicar, las editoriales no son una traba. Hay que decir que hay editoriales en las que se puede publicar libremente, pero si uno desea publicar lo que fuere ya no posee obstáculos en el universo cibernético. Por eso si alguien me dice “yo no puedo publicar” o “no me dejan publicar” yo le diría “a llorar a la iglesia” porque en la actualidad nadie puede decir que no puede mostrar lo que puede hacer.
Ave- ¿Y los que carecen de medios tecnológicos o técnicos?

ER- Les costará más pero saben que es posible. Pero quisiera redondear la respuesta a tu primer interrogante. La idea surgió por esas cuestiones antes mencionadas y principalmente porque observo que las temáticas que no son heterodominantes no son tratadas sino como más de lo mismo, recayendo siempre en el mismo lugar de lo trillado y del estereotipo. De allí que culmine ese MM con un beso no heterodominante, solo para provocar a los sectores más fálicos de la historieta argentina.

lunes, 12 de febrero de 2007

PRIMERA ENTREGA MICRO CÓMICA



"L’ amour est un oiseau rebelle"

<> aria famosa de la ópera CARMEN de Bizet, quizá el aria más famosa de todo el repertorio operístico. Hoy no vamos a hablar de dicha obra y por qué el repartidor de MICRO CÓMIC gusta tanto cantarla, lo que nos trae aquí es la primera posteada en el ciberespacio de los MM. La siguiente es una entrevista realizada por Aníbal Veloso (en adelante AVE) a la guionista del primer MICRO CÓMIC (en adelante MM), la señorita Elvira Rios (ER). Con el tiempo esperamos subir la segunda charla esclarecedora de este nuevo material cómico de circulación urbana.


Ave- ¿Por qué el arte es amor, qué quisiste transmitirnos con el primer número de MICROCÓMIC (en adelante MM)?
ER- Qué quisiste decir vos porque escribiste un prólogo que nada tenía que ver con lo que estábamos planteando.
Ave- ¡Bueno, ahora tenemos que aclarar las cosas para que el lector entienda, ya que esto no debía pasar de una interna! Acordamos que cada uno iba hacer la suya en las publicaciones de MM, así yo escribía un prólogo que no necesariamente tenía que coincidir con la historia que se estaba contando cuadro a cuadro, por eso tuvimos la idea de este reportaje para aclarar qué ideas tuvo la guionista al respecto. Hay que acotar que Elvira no piensa igual que yo pero eso se lo dejamos a ella para el próximo número de MM. Ahora volviendo al tema del arte.
ER- Bueno te diré que quise decir lo que quise decir sin sustento teórico alguno. Es mí teoría de las cosas, creo que todo acto de creación es un acto de amor y si el arte es creación ¡pues que el arte es amor!
Ave- Con esa idea toda cosa creada tiene valor artístico: una lapicera, una cartuchera, etc ¿Eso también es arte?
ER- ¡Joder! NO TIENE el mismo valor que el arte, pero es amor, es creación. Todo lo que represente la lucha del espíritu por sacarle algo a la inercia es amor, es transformación. Pero un lápiz no es más que un utencillo para algo más grande. Para un cómic por ejemplo. MM.
Ave- Bueno eso aclara un poquito las cosas, porque sino pasamos de un extremo a otro y cuando no hay sustento...
ER- Yo amo todo lo que hago y todo lo que escribo y pienso. Me parecen como bellas flores, nada más. (recontra sic, acotación de Ave)
Ave- Bien ¿qué nos tenés para la próxima?
ER- Algo que me gusta mucho que es la parodia como crítica. Pero eso ya lo hablaré cuando salga ese MM. Porque yo pienso que el cómic puede presentar críticas de todo tipo; que tiene el deber de hacerlo por como están las cosas en el mundo. Además todo cómic posee una carga ideológica que hay que desentrañar. De allí el pequeño roce en el primer MM a Supermán. ¿Has visto la película?
Ave- Sí.
ER- Te gustó.
Ave- No, no mucho. Antes me gustaba ahora me place solo la música de supermán. ¡Cuánto le deben al wagnerianismo los superhéroes!
ER- No empieces ya con eso que te van a tildar de nazi.
Ave- ¿A dónde querés ir?
ER- A mí Super macho no me gustó, no me gusta para nada. Compará por ejemplo con el film de los x- men, estos últimos defienden por lo menos ciertas cuestiones sociales que son metáforas de la sociedad norteamericana, en cambio el super- macho defiende la banca. ¿Por qué en vez de resolver el atraco a un banco no opta por el desarme de las potencias paternalistas de occidente (entiendo a occidente como Europa y EE.UU)?
Ave- ¿Y Corea?
ER- Bueno ya entramos en la pavada (Se enoja y evade mi pregunta). Con esto quiero decir que toda producción parte desde un lugar y el cómic no escapa del lugar ideológico sea político, religioso, cualquiera que sea. Por eso no coincido con vos y con tu prólogo, para mí el cómic puede y debe hacer crítica y bien explícita cuando te están bajando línea. Otro ejemplo de la ideología geronte mejor dicho, geronteidiología, es recurrir a la vieja rencilla rusos- norteamericanos, comunismo versus capitalismo. Fijate que cuando Lex Luthor, hacia el final de la peli, va a activar el aparatejo que lanza el misil al mar con el cristal y la kripticanita, el botón que presiona tiene unos signos grabados en un idioma eslavo. Hasta ese punto llega la ideología ¿Alguién me lo va a negar? ¿VOS ME LO VAS A NEGAR CUANDO TE DOY PRUEBAS? (Aquí se le desencaja el rostro como a una desquiciada, siempre le pasa lo mismo cuando se pone eufórica)
Ave- No.
ER- Y bueno hay gente que consume más de lo mismo. Entonces así pienso yo: el cómic puede, si así lo desea el guionista, ser un panfleto. ¡Ha habido tantos panfletos implícitos! ¿Por qué no voy a hacer el mío?
Ave- Gracias por prestarte a este breve dialogo para MM.
ER- Al contrario. ¡Larga vida a MM!

NOTA: la primer entrega microcómica aún no se ha realizado en la vía pública. Si se realiza se hará este VIERNES por la TARDE NOITE, en comiquerías, bares y otros lugares señeccionarrrosssssssss.